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Aktuell
TÄNZE AUS DEM SENEGAL mit Mayemouna Gaye
neuer Termin im Herbst wird demnächst bekanntgegeben!
Mayemouna Gaye ist eine temperamentvolle Bühnentänzerin und gleichzeitig eine sehr erfahrene Lehrerin. Sie tourte mit verschiedenen Ensembles durch Westafrika, Südamerika und auch Europa. Seit 15 Jahren lebt sie in Deutschland und unterricht mit viel Geduld und Humor, Ruhe und Begeisterung die Tänze ihres Landes. Ergänzt werden die Tänze mit kulturellen Hintergrundinformationen und Liedern.
www.mayemouna-gaye.de
Djembé
Djembé-Tänze sind die Tänze der Mande-Ethnien, die v.a. in Guinea und Mali getanzt werden, aber durchaus in ganz Westafrika verbreitet sind; die Tänze zeichnen sich aus durch beschwingte, ganzheitliche Bewegungen, und sind hierzulande am meisten bekannt sind.
Kurszeiten: SA 11.30 - 14h / SO 14.30 - 17h
Kursgebühr: 75,-EUR ( 1 Tag: 39,-EUR ) 
Sabar
Sabar ist der typisch senegalesische Tanzstil der Wolof: charakteristisch für den Sabar sind fliegende Röcke, weit ausladende Gesten der Arme, dynamische Drehungen und rhythmisch-raffinierte Bewegungssequenzen und das alles in einer Ästhethik der Sinnlichkeit und Leichtigkeit, aber auch Explosivität.
Kurszeiten: SA 15 - 17.30h / SO 11 - 13.30h
Kursgebühr: 75,-EUR ( 1 Tag: 39,-EUR )
Kursort: Tanzfabrik Julia Kempken, Vordere Cramergasse 13, Nürnberg
Afro-Zeitgenössischer Tanz mit Tonia Schilling
SA 27. März
Mit viel Einfühlsamkeit, Enthusiasmus und pädagogischer Professionalität führt Tonia Schilling die TeilnehmerInnen ein in den Fluss, die Kraft, das Feuer und die Feinheit zeitgenössischen afrikanischen Tanzes ein.
Der afro-zeitgenössische Tanz inspiriert sich an Afrikanischen Tänzen und insbesondere an derer Technik. Weit davon entfernt, Tanz einer bestimmten ethnischen Tradition übernehmen zu wollen, gewährt sich der afro-zeitgenössische Tanz die Freiheit, die eigene Bewegung aus dem Rhythmus entstehen zu lassen und gleichzeitig den Rhythmus mit der eigenen Bewegung zu prägen. Die grosse Ausdrucksfreiheit verbunden mit der technischen Präzision und der rhythmischen Sensibilität machen aus afro-zeitgenössischen Tanz eine Form zeitgenössischen Tanzes von besonderem Charakter.
Begleitet durch die Live-Musik werden die Kurse zu einem intensiven Erlebnis der Begegnung: Rhythmus und Tanz, MusikerInnen und TänzerInnen werden getragen von einem Energiefluss, der alle menschlichen Sinne mit einbeziehen.
Tonia Schilling wird von Kindesbeinen an von ihrer Mutter Christina Schilling, Tanzlehrerin für Afro Rythme Danse und Choreographin aus Biel, in den Tanz eingeführt. Sie studiert Ethnologie, Religionswissenschaft und Journalistik. 1988 gründet sie ihre eigene Schule, die Ecole Afro Rythme Danse. Sie bildet sich weiter am Théâtre National in Dakar/Senegal und am National Center of Arts in Accra/Ghana sowie bei Koffi Koko und Ismaël Ivo. Unverwechselbar und beständig hat sie sich im Laufe der Jahre ihren ganz eigenen Stil erarbeitet.
www.afrodanse.ch
www.dansecreations.ch
www.espacedanse-schilling.ch
Kurszeiten: SA 14.30-17.30h
Kursgebühr: 35,-EUR
Kursort: FreiRaum, Damaschkestr. 41, Erlangen
Tanzniveau: gute AfroTanzVorkenntnisse erforderlich
Infoabend zur Ausbildung Fodac: SA 18.00h
Audition: SO 11-13h (1,5h Atelier plus Präsentation einer eigenen Choreo von 1-3min)
Rückblick
Afrikanischer Abend
Musik, Tanz und Body Percussion zur Vernissage und afrikanischem Fingerfood
im Rahmen des Interkulturellen Monats Erlangen
FR 25. September, 19.30h
Begegnungszentrum Fröbelstr. 6, Erlangen-Bruck
Eintritt frei
Die Fotoausstellung „Gesichter Afrikas – Begegnungen in Ghana“ von Roland Thamm,
Mitglied der Erlanger Fotoamateure, wird mit Musik und Tanz aus Ghana eröffnet.
Sylvia Mograbis Afrotanzgruppe präsentiert zur Live-Musik von Kassim Traoré und Emmanuel Hoenyefia
ein buntes Repertoire westafrikanischer Tänze.
Ihre Body Percussion Gruppe bereichert das Programm mit kreativen Arrangements ghanaischer Rhythmen und Lieder.
Als Höhepunkt des Abends findet eine AfroTanzJam statt:
eine offene Trommel- und Tanzrunde, die jede/n im Publikum dazu einlädt, aktiv am Tanzkreis teilzunehmen.
Für genüssliche Highlights mit afrikanischem Fingerfood von Anja Hentschel ist ebenso gesorgt
wie für geistige Nahrung zum Thema Sozial- und Gesundheitsprojekte in Ghana von Anne Sittl und der Plan AG.
Genießen Sie einen besonderen Abend!
AFRO-TANZ-JAM
am SA 7. März, 15.30 - 17.30h
mit Trommelpower von Kassim Traoré, Werner Silzer u.a.
Ort: Erba-Villa, Äußere Brucker Str. 49, Erlangen
Unkostenbeitrag: 5,-EUR
Ein derartiges AfroTanzEvent hat sich bereits in anderen deutschen Städten etabliert und erobert nun auch Mittelfranken:
AfroTanzJam ist weder ein Konzert noch ein Workshop, sondern eine Gelegenheit für AfrotänzerInnen und andere Tanzbegeisterte zu Live-Musik von einem Trommel-Ensemble wie im traditionell afrikanischen Kontext abzutanzen:
Gemeinschaftsenergie im Tanzkreis ... improvisierte Tanzeinlagen in der Mitte ... inspiriert von den Musikern ... Spaß und Schwitzen garantiert!
An ka ta! Nu dem! Wote! Gemma!
GHANA-SPECIAL
Da ich einen Großteil meiner Afrikaaufenthalte in Ghana verbracht habe, aber die Kultur Ghanas in Nürnberg seit meiner Rückkehr aus USA wenig unterrichte, freue ich mich ganz besonders, Sie zu diesem vielfältigen Wochenende mit erstklassigen Musikern einzuladen:
Konzert: ACOUSTIC GHANA HIGHLIFE
mit Aaron Bebe Sukura (Balafon, Seprewa, Kalimba)
und Nana Ansong (Flöte, shakers)
sowie Richard Donkor und Emmanuel Hoenyefia (Percussion)
am SA 21. Februar 2009 20.30h
Kulturtreff Bleiweiß, Hintere Bleiweißstr. 15, Nürnberg
Eintritt: 8,-EUR
WORKSHOPS MIT GASTDOZENTEN
20. - 22. Februar 2009
Ort: Just4Dance, Schnieglingerstr. 132, Nürnberg
Balafonspiel mit Aaron Bebe Sukura
Aaron, mein ehemaliger Balafonlehrer der School of Performing Arts der University of Ghana / Legon, wird für dieses Wochenende extra aus Ghana einfliegen. Unterricht wird auf dem pentatonischen Balafon der Dagarti aus dem Nordwesten Ghanas. Balafone werden zur Verfügung gestellt, aber wer eines mitbringen will, sollte darauf achten, daß es mit der Skala C-D-E-G-A zusammenpasst.
FR 18-20h / SA 10-12h / SO 17-19h, 60,-EUR
Trommelrhythmen aus Ghana mit Richard Yao Donkor
Richard ist der Solo-Trommler der BOBA Cultural Group und der Meister in Tanzbegleitung sowie innovative Projekte wie Dance Jamboree. Unterrichtet wird auf Kpanlogo-Trommeln. Wenn vorhanden, bitte mitbringen.
FR 20-22h / SA 12-14h / SO 15-17h, 60,- EUR
Tänze aus Ghana mit Emmanuel Hoenyefia
Emmanuel war Leiter der Jugendgruppe des National Theatres Accra. Heute lebt er in Duisburg und tanzt bei BOBA Cultural Group. Emmanuel ist ein sehr aufgeschlossener Tänzer, der nicht nur die Tanztraditionen seiner Ethnie und seines Landes beherrscht, sondern bereits den ganzen Kontinent bereist hat, um sich tänzerisch weiterzubilden. Emmanuel und ich sind auf Tournee mit DJ Obo's Dance Jamboree.
SA 15-18h / SO 11-14h, 75,-EUR
BODY PERCUSSION INTENSIV mit Keith Terry
KEITH TERRY ist Perkussionist und Rhythm Dancer, der ausgiebig durch Amerika, Asien und Europa getourt ist und tourt. Er hat mit unzähligen Künstlern wie Charles "Honi" Coles, Turtle Island String Quartet, Jovino Santos Neto, The JazzTap Ensemble, Gamelan Sekar Jaya, San Jose Taiko und Bobby McFerrin zusammengearbeitet.
Er ist der künstlerische Leiter der SLAMMIN ALL-BODY BAND, des CROSSPULSE Percussion Ensembles und der Professor Terry's CIRCUS Band EXTRAORDINAIRE. Seine Arbeiten umfassen das BODY TJAK Project, eine immer noch andauernde Serie interdisziplinärer Performances mit Künstlern aus Indonesien, USA und Südamerika, die er 1980 zusammen mit I Wayan Dibia startete.
Von 1998 bis 2005 unterrichtete Keith an UCLA's Department of WORLD ARTS and CULTURES Seminare wie "The Relationship of Music and Dance", "Deep Listening", "Synchronicity,Time and Timing" und "Intercultural Communication in the Arts".
2006 konzipierte und leitete er das 1. Internationale Body Music Performance Project, das am Orff Institut in Salzburg stattfand und an dem Künstler aus der Türkei, Finnland, Spanien, Österreich und USA mitwirkten.
Mehr Infos über Keith findet ihr auf seiner website www.crosspulse.com
BODY PERCUSSION INTENSIV
Mit dem ältesten Instrument - dem menschlichen Körper - klatschen, patschen, schnipsen, stampfen und vokalisieren wir uns durch spaßige, originelle und traditionelle rhythmische Musik.
BODY MUSIC, auch bekannt als Body Percussion, ist eine effektive Spieltechnik, rhythmisches Material zu verinnerlichen, was unser Bewusstsein für Zeit, Timing, Phrasierungen, Zuhören, Unabhängigkeit, Koordination und Zusammenspiel erweitert.
Es ist ein nützliches Werkzeug für Musiker, Tänzer, Schauspieler - und überhaupt jede/n, der seine rhythmischen Fähigkeiten verbessern möchte.
Bitte bequeme Jeans und saubere Sportschuhe mitbringen. Unterrichtssprache: Englisch.
TÄNZE AUS MALI mit Brahima Coulibaly
Brahima Coulibaly geboren 1976 in einer Tänzerfamilie, widmet sich schon seit frühester Kindheit den traditionellen Tänzen und der Musik seines Landes Mali. Sein Weg führte ihn durch zahlreiche Tanzensembles: Babemba, Kélété, Chemins du Fer Bamako, Kati und Foura. 1996 wird er im Nationalballett Malis aufgenommen. Heute lebt und arbeitet er als Tänzer, Choreograf und Musiker in Brüssel/Belgien. Brahima ist ein außergewöhnlicher Tänzer, der Kraft und Geschmeidigkeit, Originalität und Kreativität in seinem Tanzstil vereint. In seinem Unterricht vermittelt er auf humorvolle und einfühlsame Weise eine spannende Mischung: die traditionellen Wurzeln der malinesischen Tänze in zeitgenössischen Arrangements.
www.siraba.be
Workshop: traditionelle Tänze aus Mali
(Niveau: Mittelstufe/Fortgeschrittene)
Dieser Workshop lädt ein, in die vielfältige Tanzwelt Malis einzutauchen, deren Kultur sich durch besonders anmutige Tanzbewegungen sowie raffiniert phrasierte Trommelmusik auszeichnet. In der Kontinuität der Djembétänze aus Guinea, Senegal u.a. Ländern Westafrikas, die hierzulande am meisten bekannt sind, haben die traditionellen Tänze Malis ihre eigene charakteristische Ästhetik von Eleganz und Leichtigkeit.
Der Workshop richtet sich an Teilnehmer, die schon Vorkenntnisse in Djembétänzen der Mande-Ethnien Westafrikas haben.
Workshop Intensiv:
Bewegungsrepertoire & Tanztechnik aus Mali
Dieser Workshop richtet sich an ausschließlich professionelle Tänzerinnen, die Afro unterrichten oder als Bühnenausdrucksform gewählt haben. Die Teilnehmerzahl ist begrenzt, um ein intensives Arbeiten zu ermöglichen.
Kostenlose Übernachtung mit Isomatte & Schlafsack im FreiRaum möglich, günstige bequemere Übernachtungsmöglichkeiten können organisiert bzw. vermittelt werden.
Dieser Workshop ist eine Initiative des AfroTanzNetzwerks, das sich zum Ziel gesetzt hat, mehr Anerkennung für afrikanische Tanzformen im deutschsprachigen Raum zu erreichen sowie deutschsprachige AfrotänzerInnen auf ihrem tänzerischen Weg zu bestärken.
TÄNZE AUS MALI mit Oumou Mariko
Die Profitänzerin aus Bamako begann ihre Karriere in regionalen Tanztruppen und war ein umjubelter Gast auf traditionellen Festen, bevor sie nach Europa geholt wurde, wo sie einige Jahre mit der Gruppe "Sanza" (Wien) tourte und Tanzkurse leitete. Zurück in Bamako formierte sie ihre eigene Truppe "Domba", mit der sie sowohl im eigenen Land als auch in Frankreich immer wieder das Publikum begeisterte. In Bamako gilt sie als die Adresse für Amateur- und Profitänzerinnen aus Europa.
Im Rahmen einer mehrwöchigen Deutschland-Österreich-Tournee ist sie das erste Mal auch bei uns zu Gast!
Begleitet wird der Kurs von zwei Meistern der deutschen Djembétrommelszene:
 
Rainer Polak (Djembé) und Juerg Wohlwender (Dunun).
Unterrichtssprache ist Französisch. Der Kurs richtet sich an Teilnehmer mit AfroTanz-Erfahrung.
Rückblick 2006
WORKSHOPWOCHE IN PORTUGAL
schön war's!!! schaut mal rein: http://tartufo.wit4web.de
die idee
Die Zusammenarbeit zwischen Sylvia Mograbi und Juerg Wohlwender, die sich beide schon seit über einem Jahrzehnt afrikanischen Musik- und Tanzkulturen widmen und Kassim Traoré, der in der Musiktradition der Malinke aufgewachsen ist, stellt eine einzigartige Begegnung dar, an der wir die Workshop-TeilnehmerInnen aus Deutschland und Portugal teilhaben lassen wollen.
Nachdem wir nun seit einigen Jahren gemeinsam im Rahmen von Kursen, Workshops und Auftritten die Vielfalt afrikanischer Kulturen dem deutschen Publikum näher bringen, laden wir diesmal zu einer Reise ein:
einer Reise in die warme Herbstsonne im Süden Portugals, eine kulturelle Reise in die Tanz- und Trommelwelt der Malinke Westafrikas und eine Erholungsreise an einen Ort der Ruhe und des geselligen Beisammenseins.
der ort
Das Gästehaus Tartufo wird von den beiden Schwestern Isabel und Ike geführt, die schon seit langem mit den Kulturen Afrikas verbunden sind.
In der Sandalgarve Portugals, etwa 3-4km vom Atlantik entfernt, haben sie mit ihrer kleinen künstlerischen Pension mit nordafrikanischem Flair ein unkonventionelles erholsames Plätzchen inmitten von duftenden Orangenhainen und knorrigen Olivenbäumen geschaffen.
Die Sommerhitze, die die Algarve zu einem Teil Afrikas mit flammenden Sonnenuntergängen macht, klingt im September, Oktober langsam ab und ein warmer Herbst lockt immer noch zum Sonnen und Baden.
Tartufo bietet zusätzlich zu den liebevoll gestalteten Zimmern einen großen Frühstücks- und Gemeinschaftsraum, eine Küche sowie eine Terrasse, ein riesiges Flachdach und weitere Aufenthaltsmöglichkeiten im tropischen Garten und grünen Innenhof.
Der Unterricht findet entweder im Freien auf einem sandigen Schattenplatz oder in einem Seminarraum statt.
Wunderschöne Fotos und eine nähere Beschreibung der Umgebung findet ihr auf www.tartufo-alternativreisen.de
(Wer seinen Aufenthalt verlängern möchte, kann die Unterkunft im Tartufo-Gästehaus über die Workshopwoche hinaus zu buchen. Dafür bitte mit Tartufo direkt Kontakt aufnehmen: 00351-28971218 / email )
die dozenten
Juerg Wohlwender, geb. 1973 in Solothurn/Schweiz beschäftigt sich seit ca. 15 Jahren intensiv mit dem Spiel der Djembé. Verschiedene Trommler aus Westafrika und Deutschland verschaff(t)en ihm einen Einblick in die regional unterschiedlichen Facetten dieser Trommelkunst. Reisen nach Guinea und Mali vertieften sein kulturelles Verständnis der Djembémusik: Die Rhythmen der Trommler stehen in direktem Dialog mit den Liedern und Tanzeinlagen, die aus dem Kreis der Gemeinschaft zum Festgeschehen beigetragen werden.
Seit 1996 spielt Juerg Trommelbegleitung bei Tanzkursen. Er unterrichtet mit viel Hingabe die Vielschichtigkeit der Malinke-Rhythmen. Juerg spielt die Solo-Djembé bei "BRUUL", einer Formation aus Niederbayern, die auf Trommelmusik aus Oberguinea spezialisiert ist. Seit 2005 ist er Dunun-Spieler bei "Bamako Foli" mit Rainer Polak aus Bayreuth.
www.djembe-musik.de
Kassim Traoré wurde 1978 als Sohn des bekannten Trommelbauers Daouda Traoré aus Mali geboren. Er wuchs in Abidjan / Côte d'Ivoire auf und erlernte bereits im Alter von 5 Jahren von seinem Onkel die Kunst des Djembé-Spiels. Mit 16 gründete er seine eigene Band "Yelemba". 1997 wurde er von der World Music Band "Argile" entdeckt, mit denen er ausgiebig durch Westafrika und Europa tourte. Seit 1998 lebt das "Trommelgenie" in Deutschland und ist als Solist an der Djembé bei verschiedenen Ensembles sehr begehrt. Er unterrichtet in Nürnberg fortlaufende Trommelkurse und begleitet dort Sylvias Tanzkurse.
www.superdjembe.de
Sylvia Mograbi, geb. 1977 in Erlangen / Deutschland widmete bereits als Jugendliche ihr Leben afrikanischen Musik- und Tanzkulturen. Längere Aufenthalte in Ghana und Senegal ermöglichten ihr, die erlernten Tänze in ihrem kulturellen Zusammenhang zu erleben. Fanta Kaba, die erste Solistin des Nationalballets von Guinea führte sie in die Tanzkulturen der Malinke ein. Im Alter von 18 Jahren begann Sylvia ihre erworbenen Tanzkenntnisse an hiesige Schüler zu vermitteln. 2000 begann sie ihr Studium von "World Arts and Cultures" an der Univ. of California L.A., wo sie auch ihre Ausbildung in Body Percussion bei Keith Terry/USA erhielt. Seit 2003 ist Sylvia wieder in Europa als Tanzpädagogin, Solotänzerin und Choreographin unterwegs.
www.mograbi.de
die kurse
Unsere Workshopwoche bietet ein umfassendes Kursangebot zu den verschiedenen Bereichen der Musik- und Tanzkultur der Malinke:
Tänze der Malinke mit Sylvia Mograbi (3h/Tag)
Body Percussion mit Sylvia Mograbi (2h/Tag)
Das Spiel der Djembé mit Kassim Traore (2h/Tag)
Rhythmen der Dunduns m. Juerg Wohlwender (2h/Tag)
Die Trommelkurse führen aus zwei Perspektiven in die Vielschichtigkeit der Malinke-Rhythmen ein: Der eine Kurs beschäftigt sich mit den Grundkenntnissen des Spiels der Djembé als Begleit- und Soloinstrument. Der zweite Kurs verspricht ein ungeahnt reichhaltiges Musikererlebnis in der Beschäftigung mit dem Spiel der Dunduns, den Basstrommeln, deren Dialog mit den Djembés das rhythmusspezifische Klangbild prägt.
Auf diesen Rhythmen basieren die Tanzbewegungen, die unterschiedliche Ausdrucksformen und Intensität annehmen. Der Tanzunterricht ermöglicht das Erleben eines "afrikanischen" Körpergefühls, das dieser Bewegungskunst zugrunde liegt. Körperarbeit führt hin zu der Malinke-spezifischen Tanztechnik, einzelne Bewegung werden in eine Choreographie zusammengesetzt, die dann in der Improvisation wieder aufgelöst wird, wenn der Dialog mit den Trommlern entscheidet, was getanzt wird. Ein Entspannungsteil, die dazugehörigen Lieder sowie kulturelle Hintergrundinformationen runden den Unterricht ab.
Body Percussion, als einzige nicht rein afrikanische Musikform, verbindet diese beiden Bereiche, indem es die Rhythmen für Tänzer und Trommler auf körperlicher Ebene erfahrbar macht. Stampfen, Klatschen, Schnipsen und Singen sind die Klänge unseres Urinstruments Körper. Der Kurs garantiert das Zappeln beider Gehirnhälften, eine Menge Spaß und das wunderbare Erlebnis von Groove mit einfachsten Mitteln.
BALAPHONWORKSHOP mit Momo Werner Wevers
Melodien und Rhythmen auf dem westafrikanischen Xylophon. Unterrichtet wird auf pentatonischem Balaphonen mit den Tönen C-D-E-G-A. Wenn vorhanden, bitte mitbringen.www.balaphon.de
Rückblick 2005
Afrikanische Lieder und Gesänge mit Louis Sitson (Kamerun)
Der Workshop beinhaltet eine Einführung in die afrikanische Vokalpolyphonie, d.h. Erlernen mehrstimmiger traditioneller Gesänge. Weiterer Inhalt des Workshops ist eine Gesangstechnik mit Einsatz des Brustkorbs und des Kehlkopfs, basierend auf Pygmäen-, Bamileke- und Uldumegesängen aus Nordkamerun sowie Zulugesängen aus Südafrika. Das Ziel des Workshops ist es mit Hilfe afrikanischer Harmonien und Gesangstechniken seine eigene Stimme zu entdecken und im Kreise der Gemeinschaft zu erleben.
KONZERT
Bruul feat. Sylvia Mograbi & Kassim Traoré
Sylvia Mograbi und die Mitglieder von BRUUL haben es sich zur Lebensaufgabe gemacht, sich afrikanischen Musik- und Tanzkulturen zu widmen. Kassim Traore, der in der Musiktradition der Malinke aufgewachsen ist, ergänzt das Ensemble. Mit Kursen, Workshops und Auftritten sind sie gemeinsam in ganz Bayern bis europaweit unterwegs und überzeugen immer wieder die "Einheimischen" von ihrer zentralen Idee: Afrikanische Rhythmen und Tanzformen sind für jede/n zugänglich, der offen für einen interkulturellen Dialog ist.
BRUUL - Die Männer von "Bruul" haben in den Malinké-Rhythmen Westafrikas ihre angemessene Ausdrucksform gefunden, die sie mit Saft und Kraft sowie seit neuem auch mit ureigensten niederbayerischen Liedern anreichern. Ungebrochene Wildheit kultiviert zu konzentriert ausgereifter Musik, deren Bann man sich nicht entziehen kann. Tanzmusik auf höchstem Niveau, Volksmusik im lebendigen Sinn. Musik, die nicht lange fragt, ob sie nun Weltmusik oder sonst was ist; Musik, die direkt in die Beine fährt und zum Tanzen mitreißt. www.bruul.de
AMADOU KIENOU und sein Ensemble FOTEBAN (Burkina Faso)
AMADOU KIENOU wurde 1972 als Sohn des legendären Griots Baba Kienou in Ouagadougou / Burkina Faso geboren.
Ausgebildet in der Musiktradition seiner Familie, ist er in Burkina Faso schon lange als Madou Djembefola bekannt.
Er zählt somit zu den führenden Trommlern Afrikas wie z.B. Adama Drame (Elfenbeinküste), Famadou Konate und Mamady Keita (Guinea) oder Doudou Ndiaye Rose (Senegal).
Amadou Kienou ist außerdem Mitgründer der Tanzkompagnie "Salia ni Seydou",
die in Ouagadougou ein Tanzzentrum aufgebaut haben,
in dem sie den Tänzernachwuchs in traditionellen afrikanischen sowie zeitgenössischen westlichen Tanztechniken ausbilden.
Jedes Jahr organisieren sie dort ein panafrikanisches Tanzfestival, an dem sich international bekannte Tänzer des afrikanischen Kontinents treffen, um die aktuellen Entwicklungen afrikanischen Tanzformen zu präsentieren.
SALIMATA KIENOU wurde an eben dieser Schule von ihren Brüdern ausgebildet.
Als Mitglied einer Griotfamilie ist sie in den Tanztraditionen ihres Landes verwurzelt.
Durch das Erlernen zeitgenössischer Tanztechniken, hat sie ihren eigenen Tanzstil entwickelt, der sich durch zarte, graziöse, geschmeidige Bewegungen auszeichnet.
Mit Geduld und Gelassenheit vermittelt sie die Tanzkulturen ihres Landes, in dem sie sich einfühlsam auf die Bedürfnisse nicht-afrikanischer Schüler einstellt.
Nicht nur als Tänzerin, sondern auch als Sängerin ist sie zusammen mit ihren Brüdern, Cousins und Schwestern als Ensemble Foteban unterwegs,
das - 1995 von Amadou Kienou gegründet - bereits ganz Afrika, Europa und Südamerika bereist hat.
ZEITGENÖSSISCHER AFRIKANISCHER TANZ mit Merlin Nyakam (Paris / Kamerun)
Zeitgenössischer Afrikanischer Tanz ist eine Tanzrichtung, die in Paris geboren wurde, wo verschiedene national und regional unterschiedliche afrikanische Tanzformen mit westlichen Tanztechniken zusammentreffen. Daraus haben Tänzer wie Elsa Wolliaston, Koffi Koko, Germaine Acogny, Norma Claire, Georges Momboye, u.v.a. einen modernen pan-afrikanischen Tanzstil kreiert, der sich von Paris aus weltweit einen Namen gemacht hat, und inzwischen wieder nach Afrika zurückgekehrt ist. Inzwischen gibt es unzählige Tanzzentren über den afrikanischen Kontinent verstreut, die - angeleitet von Tänzern, wie z.B. Salia Ni Seydou (Burkina Faso) oder Kettly Noel (Mali), die in Paris ausgebildet wurden und dort jahrelang aktiv waren - eine neue Tanzgeneration in Zeitgenössischem Afrikanischen Tanz ausbilden.
Merlin Nyakam (Paris / Kamerun) ist Tänzer, Sänger, Schauspieler und Choregraph. Er beginnt seine Tanzkarriere im Alter von 5 Jahren in Kamerun, wird als 14-Jähriger vom Ballet National de Cameroun engagiert, und wird deren Solo-Tänzer mit 16. 1990 gründet er seine eigene Kompanie, für die er vom Kulturministerium den „Epi d’or“ erhält und 1991 den Titel „bester Tänzer des Jahres“ bekommt.
Seit 1992 lebt er in Frankreich. Dort arbeitet er mit namhaften Tänzern und Kompanien zusammen, wie z.B. Gérard Gourdot, Philippe Jamet, Frédéric Lescure, Georges Momboye, Norma Claire, Montalvo-Hervieu, u.a. Er macht sich international einen Namen bei seinen explosiven Auftritten als Solotänzer der FIFA Welttournee von Angelique Kidjo. Als er 2000 den Accueil Studio Preis des Centre Choreographique National de Creteil und der Biennale de Danse du Val de Marne erhält, gründet er seine eigene Kompanie „La Calebasse de Merlin Nyakam“, deren erstes Stück „Recreation Primitive“ begeistert vom Publikum und der professionellen Tanzwelt aufgenommen wird.
Live-Musik von Oumarou Bambara (Gesang, Ngoni, Balaphon, Djembe), Pape Seck (Djembe)
und Kassim Traoré (Djembe) !
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